Begin 2012 waagden we ons voor het eerst aan een top-100 van Belgische dj's rond populariteit op sociale media, meer bepaald Facebook en Twitter. We presenteren jullie nu een update van diezelfde ranking. Er wisselt heel wat in de top-10 en zelfs twee 'nieuwe' gezichten slaagden erin om tot in die eerste 10 plaatsen te geraken. In totaal zijn er 23 nieuwe Belgische dj's ten opzichte van 2012 opgenomen in deze lijst van 2013. Benieuwd wie nu net populairder is of wie niet, of wie het meeste fans heeft bijgewonnen?

Begin vorig jaar begonnen we aan één van onze grootste artikelreeksen op Fuzz Magazine. We onderzochten met behulp van een kleine enquête hoe dj's nu net sociale media gebruikten. In het eerste deel zoomden we in op het beheer van sociale media door dj's (of net niet), het tweede gedeelte nam de digitale machtsstrijd onder de loep en het laatste deel hield een top-100 in van de meest populaire Belgische dj's op sociale media (Facebook& Twitter).

Aangezien die lijst van de 100 meest populaire, Belgische dj's of producers volgens sociale media nu al meer dan een jaar geleden is, dachten we hetzelfde nog eens te doen. Hoe zit het met de huidige verhoudingen tussen Belgische dj's in het sociale medialandschap? We gingen van dezelfde methode uit, namelijk het louter optellen van het aantal likes op Facebook en de volgers op Twitter. Daarbij moeten we vermelden dat we enkel pagina's voor Facebook in rekening hebben gebracht; persoonlijke profielen van dj's of producers werden dus niet meegerekend. In het achterhoofd houden we ook dat het kopen van likes en volgers niet onmogelijk is. We zijn weer diep in de registers van onze kennis en die van het web gaan graven om nieuwe Belgische dj's toe te voegen aan onze database. Meer nog, we kunnen melden dat er 23 nieuwe Belgische dj's in de top 100 van 2013 te vinden zijn.

10 meest populaire Belgische dj's in 2013

Wat is er nu net veranderd na een jaar? Heel wat. Zo is drum 'n bass-producer Netsky niet langer de numero uno op sociale media, en zakt een plaatsje. Boris werd voorbijgestoken door het Antwerpse duo Dimitri Vegas& Like Mike. De Belgen met Griekse roots zijn de eerste Belgische dj's die de kaap van 1 miljoen fans op sociale media passeren. Wat daarbij indrukwekkend is, de Grieks-Belgische gebroeders verzevenvoudigde hun aantal fans dat ze begin 2012 op sociale media hadden. Op plaats 3 en 4 staan weer gebroeders. Deze keer zijn het de Dewaeles, die met hun projecten Soulwax (3) en 2ManyDjs (4) even hoog scoren als in 2012. De vijfde stek wordt ingevuld door hardstyle-dj Coone, die vorig jaar nog een plaatsje lager eindigde.

Het tweede gedeelte van de top-10 kent enkele nieuwe gezichten. Eerst zien we een vertrouwd Tiens gezicht op de zesde plaats: Marco Bailey. Hij stijgt daarmee 6 plaatsen. Op positie 7 staat het Willebroeks duo WolfPack. Ze werden in 2011 ontdekt door Dimitri Vegas & Like Mike en meteen erna werden ze ook getekend op hun Smash The House label. Straffe binnenkomer dus. Op de achtste plaats duikt ook weer een Belgische dj op die in onze 2012 ranking nog niet opgenomen was. Basto!, de helft van Lazy Jay, komt 'nieuw' binnen op de 8ste stek met 112.835 fans op Facebook en Twitter. Op de negende plaats staat Yves V, die begin 2012 nog de 18de plaats innam. Qua aantal posities is hij binnen de top-10 alvast de sterkste stijger. De top-10 wordt afgesloten met EBM-pioniers Front 242, die weliswaar twee posities achteruitgaan t.o.v. 2012. Deze eindpositie duidt nog maar eens op de voetafdruk die deze heren nagelaten hebben op het publiek.

Sterkste stijgers

De vijfde kolom 'Verschil Totaal' geeft ons een beeld op wie nu net qua populariteit gewonnen heeft (tussen april 2012 en juni 2013). We kunnen alvast besluiten dat iedereen populairder is geworden binnen de top-100, wat ook vrij logisch is, denken we dan. Deze cijfers geven ook aan wie nu net de sterkste stijgers zijn qua populariteit van Belgische dj's op sociale media. 'Verschil Totaal' is als volgt berekend: (Totaal 2013 - Totaal 2012)/Totaal 2012. Het resultaat is een percentage dat weergeeft hoeveel fans er net zijn bijgekomen op Twitter en Facebook. Dit geeft geen compleet en allesomvattend beeld, want deze parameter kan niet berekend worden voor nieuwkomers. We weten van hen namelijk niet hoeveel fans ze hadden in 2012.

De sterkste stijger is niemand anders dan Stereo Express. Het soloproject van Chris Laurens kon vorig jaar rekenen op 1.407 fans op Facebook en Twitter. Ondertussen heeft hij een meute van 25.807 fans achter zich lopen op sociale media. Dat vertaalt zich in een toename van 1754,87% t.o.v. april 2012. Daarnaast behoren Kolombo (van 4.496 naar 35.035 fans) en Jean Delaru (van 680 naar 4747 fans) tot de sterkste stijgers. Verder hebben ook Dimitri Vegas & Like Mike, Eptic, Teka B, Peter Van Hoesen, Filterheadz, Redhead en Yves V het voorbije jaar een sterke opmars gemaakt op sociale media.

Zijn we iemand vergeten of kloppen er bepaalde cijfers niet? Contacteer dan de redactie via info[at]fuzz-mag.be.

De meteorologische zomer loopt ten einde op 31 augustus. Het ideale moment om muzikaal terug te kijken op de zomer van 2013. Daarom vonden we het gepast om tien speciale Belgische mixtapes van de afgelopen maanden en weken te verzamelen. Kill Frenzy ging aan de slag voor Data Transmission, Viktor Bodrovski palmde Tomorrowland in, San Soda was te gast in Boiler Room en nog veel meer natuurlijk.

1. ATTAR! Guilty Pleasure M!x

Recht vanuit New York deel ik deze speciale mixtape met jullie. Speciaal want deze mixtape bestaat voor de volle 100% uit edits and mash-ups. Het gaat dan over herinneringen uit het verleden en foute nummers, maar ook nummers uit mijn eigen discografie. Deze mixtape is bedoeld voor bbq's, namiddagen aan het zwembad en road trips. Het is zeker niet een typische mix, maar ik had zeker plezier toen ik 'm maakte.

dixit ATTAR! @ Soundcloud

2. Masterklass #12: Jazz, Soul, Blues & Aanverwanten by Metrobox

De gerespecteerde dj en producer Metrobox besloot zijn vertrouwde house- en technofavorieten te negeren voor deze twaalfde Masterklass van Red Bull Elektropedia. Als hij niet aan het werken is aan zijn volgende klepper op We Play House Recordings of aan zijn nevenproject Fellowship Of The Funk, dan houdt hij ervan om het tempo naar beneden te halen. Dat is waarom hij gekozen heeft voor een selectie van jazz, soul, bossa en blues. Dit zijn genres die één ding gemeen hebben: een tijdloze groove om de geest te verlichten!

dixit Red Bull Elektropedia @ Soundcloud

3. Viktor Bodrovski at Tomorrowland 2013 (Desperados Stage)

Homeboy Viktor Bodrovski speelde vorige week op Tomorrowland op de Desperados-stage, naast 2 andere SYG-coryfeeën: Goldfox & Captain Flash. In zijn tracklist vinden we o.a. een track van good old Alden Tyrell terug, onze headliner in 2011!

dixit Stand Your Ground @ Facebook

Deze set is iets meer technominded dan gebruikelijk, aangezien ik ingepland stond tussen Goldfox en Captain Flash.

dixit Viktor Bodrovski @ Mixcloud

4. Data Transmission Podcast 338 - Kill Frenzy

Voor de podcast van deze week verwelkomen we Kill Frenzy, een nieuw talent uit België. Hij bracht al producties uit op zijn zeventiende en begon met producen nadat hij geluiden uit Chigago en Detroit opving. De producties van deze Belg zorgden al vlug voor de nodige opschudding binnen de elektronische muziekindustrie. Hij bracht al vlug werk uit op het beruchte Dust Traxx label uit Chicago en Juke Traxx, het label van de legende Dj Godfather. We zijn blij dat Sébastien een gaatje in zijn agenda vond om deze podcast voor ons te maken!

dixit Data Transmission @ Soundcloud

In het bijhorende, korte interview op Data Transmission liet Kill Frenzy ook in zijn kaarten kijken betreffende opkomende releases:

Er komen deze herfst nieuwe releases van me aan op Turbo Recordings en Dirtybird. Daar kijk ik al heel hard naar uit. Daarnaast heb ik nog twee remixen klaarstaan voor Druid Cloak en een remix voor Riva Starr ft. Chromeo. 

5. Renaat Vandepapeliere - Eclectic Chill Out Podcast

Renaat Vandepapeliere kennen we eigenlijk niet als DJ maar hier en daar duikt al eens mixtape op met zijn geliefkoosde nummers.  We kennen de man vooral van zijn onmiskenbare invloed op de internationale elektronische scene als labelbaas van R&S Records. Apollo Records, een subdivisie van R&S, is sinds 1992 die andere geweldige uitlaatklep van hem. Apollo is de stal waar Renaat de R&S-ethos (In Order To Dance) achter zich laat en waar hij vooral aandacht geeft aan downbeat tunes met een meer experimenteel karakter. Het label wordt tijdens zijn uurtje plaatjes spelen fijn in de spotlight gezet. De tracklist is heel exlusief: toekomstige releases, demo’s en onuitgebracht materiaal passeren de revue.

dixit Jochen Saelens @ MoustacheMusic

6. The Subs - Music For Fireworks - The Assassination Of Greed

We zagen vorige maand in Gent deze mixtape tot leven komen tijdens het prachtige vuurwerk door Dewico. We danken iedereen die deel uitmaakte van dit 22 minuten durende spektakel dat ons bij de keel greep.

dixit The Subs @ Soundcloud

7. San Soda - 45 min Boiler Room Mix

Het is altijd leuk om één van onze nationale helden aan het werk te zien. San Soda was onlangs te gast in de beruchte afleveringen van Boiler Room TV. Hij speelde een erg diepe set met enkele, prachtige Berlijnse invloeden. De lookalike van Ryan Gosling bewees waarom er vaak naar hem verwezen wordt als een van de meest technisch begaafde dj's in Europa.

dixit Nathaniel @ The House Academy

8. Aeroplane - All Night Long - Funk & Boogie Edition

Ik zal een klein aantal 'All Night Long' sets spelen de komende tijd, de eerste zal plaastvinden op 21 september in Londen. De focus zal liggen op verschillende soorten muziek. Om jullie een idee te geven van hoe dat zal klinken stoomde ik enkele mixen klaar. Zie hier dus de eerste in zijn soort, namelijk de Funk & Boogie editie. Dit zal je vooral horen als je vroeg op de avond langskomt, en ik raad jullie dat zeker eens te doen!

dixit Aeroplane @ Soundcloud

9. Cobra #12 Kong

Kong heeft een radioshow op FM Brussel waarin no-nonsense house het basisingrediënt is. Samen met Gratts compileert hij housemuziek voor 22tracks.com. Daarnaast is hij ook een frequente gast bij RBMA Radio en Studio Brussel.

dixit Cobra Amsterdam @ Soundcloud 

10. Onda Sonora - Asorted Beats & Bleeps

Deze mix zoekt alternatieve paden op. Een pad dat opgeëist wordt door New Wave, Italo-Disco, Techno en Chicago House geïnspireerd door de jaren tachtig.

dixit Onda Sonora @ Mixcloud

Dit jaar verscheen Gert Keunens doctoraatsstudie Alternatieve Mainstream in boekvorm. Keunen, docent Muziekgeschiedenis aan hogescholen in Gent, Brussel, Hasselt en Tilburg en tevens frontman van Briskey, gaat daarin op zoek naar de selectiemechanismen binnen het circuit van de alternatieve mainstream. Daarvoor interviewde de voormalige muziekrecensent 28 mensen uit de muziekindustrie waaronder concertorganisatoren, labeleigenaars, managers, boekers, journalisten en radiopresentators.

Voor zijn studie Alternatieve Mainstream: Over selectiemechanismen in het popmuziekcircuit beperkte Keunen zich tot de alternatieve mainstream, de tussencategorie die noch tot de mainstream, noch de underground behoort. Binnen de wereld van de elektronische muziek spreken we over artiesten zoals Soulwax, Sound Of Stereo, Gullfisk, The Subs, Moodprint. Muzikanten die vertrekken vanuit een bepaalde niche, maar wel via de wereld rond Studio Brussel, Pukkelpop, Humo en andere kanalen hun weg vinden naar een groter publiek zonder daarvoor hitparadebeats te maken. Regi, op zijn beurt, is een duidelijk voorbeeld van de andere categorie: bij hem gaat het over puur entertainment in plaats van 'kunst'. 

Het is interessant om jezelf de vraag te stellen waarom bovenstaande artiesten wél of niet op Pukkelpop of Werchter staan. Waarom staat de ene artiest op de cover van de cultuurbijlage van een krant en de andere niet? Waarom wordt de ene wél door Studio Brussel opgepikt en de andere niet? De muziekindustrie is een spinnenweb van sluiswachters en een wereld waar artistieke en economische belangen constant tegen elkaar worden afgewogen. Het is dat spel van selectieprocedures waar ook Fuzz Magazine elke dag mee te maken krijgt. Op bovenstaande vragen en veel meer geeft de auteur antwoord in zijn inzichtelijk werk. 

Alternatieve Mainstream biedt een interessante en vaak ontnuchterende blik - romantisch is het heus niet altijd - achter de schermen van de muziekindustrie. Wie een sappig vlot leesbaar verhaal verwacht kan bedrogen uitkomen. Keunens studie is een grondig werk dat, met haar opeenvolgingen van sociologische termen en uiteenzettingen, behoorlijk pittig kan uitpakken voor mensen zonder achtergrond binnen de sociologie.

Op 29 oktober is Gert Keunen te gast in De Kreun in Kortrijk waar de man zijn boek komt bespreken. Alternatieve Mainstream werd dit jaar uitgegeven door Lannoo Campus.

De Belg Jan De Wulf werkt voor Google in Dublin en lanceerde zopas de nieuwe Soundation For Google+ Hangout app. Dat is de eerste applicatie die het mogelijk maakt om samen met anderen in real-time muziek te maken via Google+. Je kan het vergelijken met een online studiosessie waar artiesten of vrienden overal ter wereld kunnen aan meedoen. Tot 14 november kan je deelnemen aan de #DariaRemix wedstrijd, die opgezet is ter promotie van de app. We vroegen ons af hoe De Wulf op het idee kwam en welke voordelen Google+ Hangout biedt aan artiesten.

Jan De Wulf ontdekte op jonge leeftijd zijn muzikale ziel. Hij volgde op zijn achtste al zijn eerste pianoles en later werd hij toegelaten tot het Gentse Conservatorium voor een Master in Muziekproductie. Daarnaast had De Wulf ook een passie voor online marketing en technologie.

Na het afronden van zijn eerste jaar muziekproductie, behaalde hij een master Marketing Management. Vervolgens passeerde hij als accountmanager bij reclamebureau Duval Guillaume. Na twee jaar nam hij er afscheid en werd Jan gerekruteerd door Google. Hij kon er aan de slag bij het YouTube team. Begin dit jaar kreeg De Wulf de kans om zijn job verder te zetten in het hoofdkwartier in Dublin. Een kans die hij niet kon laten liggen.

Google is de speelgrond voor vele van zijn werknemers. Er ontstaan dan ook ideeën die je nergens anders zal terugvinden. Net zoals de Soundation For Google+ app. Wat was net de aanzet voor dit idee?

Ik was met vrienden aan een muziekproject bezig. Dit gebeurde ook vaak vanop afstand, waardoor we voortdurend nieuwe audiobestanden moesten delen met elkaar via e-mail of andere online diensten om bestanden te delen. Iets wat heel omslachtig en tijdrovend kan zijn.

Toen ging er een lichtje branden bij de Belg. Wat als ze nu eens een Digital Audio Workstation (DAW) bouwen binnen een Google+ Hangout omgeving. Het idee van een online, sociale muziekstudio was geboren en De Wulf ging ermee aan de slag.

De Belg besloot toen een partnerschap aan te gaan met een bestaande leverancier van een online muziekstudio. Het idee lag in lijn van de strategie van het bedrijf Soundation, en dus was de keuze snel gemaakt. Soundation zou gaan zorgen voor de online muziekstudio voorzien van de nodige effecten, opnamemogelijkheden, virtuele instrumenten en allerlei loops en geluiden.

Wat zijn nu de specifieke voordelen van online sociale studiosessies, Jan?

Je pikt alle voordelen mee van het werken in de ‘cloud’, dus je moet niets meer lokaal installeren op je pc of laptop. Je kan met je vrienden samen en in real-time aan een nummer werken. Bovendien maakt het niet uit waar die vrienden zich bevinden. Daarnaast hoef je ook geen back-ups meer te maken. Er is natuurlijk ook de unieke integratie van Soundation in Google+ Hangouts: video-chat. Gewoon andere Google+-gebruikers aan de Google+ Hangout sessie toevoegen en je kan samen aan de slag!

Ter promotie van de nieuwe app lanceerde Jan De Wulf de wedstrijd #DariaRemix. Daria staat voor Daria Musk, één van de grootste en meest populaire Google+ artiesten:

Klopt, Daria heeft meer dan 3 miljoen volgers op Google+. In 2011 kwam zij als eerste op het idee om live concerten te geven via Google+ Hangouts, de videochat-dienst van Google+. Toen we haar vroegen of ze het gezicht wilde worden van de eerste sociale remixwedstrijd op Google+ was ze meteen wild enthousiast. Een maand later gingen we live met de #DariaRemix!

De remixwedstrijd is ondertussen al begonnen en iedereen met een Google+ en Soundation-account kan eraan deelnemen. Daarnaast moet je minstens twee originele audiobestanden gebruiken. De remix moet voor 14 november worden gepost op de #DariaRemix-groep. De winnaar wordt door de artieste zelf gekozen uit een selectie van de tien populairste remixen (met het hoogste aantal stemmen). De Wulf liet trouwens ook al weten dat er nog remixwedstrijden zullen bijkomen.

Het idee slaat al goed aan en daarbij vroegen we ons af hoe initiatiefnemer Jan De Wulf de toekomst ziet voor zijn idee.

In 2013 ligt de focus vooral op het uitbouwen van een stevige userbase via onze wedstrijden. In 2014, eens deze userbase opgebouwd is, wordt het overbruggen van de kloof tussen de pioniers en de eerste grote groep mensen die het product gaan gebruiken onze grootste uitdaging. We zijn momenteel druk in de weer met het uittekenen van een strategie om deze mogelijke kloof te dichten.

Dat Red Bull voor meer dan een blikje energiedrank staat is geen geheim. Naast mensen uit de stratosfeer droppen, voetbalploegen runnen en awarduitreikingen op poten zetten, organiseert het merk ook jaarlijks de prestigieuze Red Bull Music Academy - een conferentie waar topproducers en -muzikanten uit de hele wereld bijeenkomen. Dit jaar was het twee weken durende evenement aan haar vijftiende editie toe. In het kader daarvan brachten ze onlangs het boek For The Record uit.

For The Record verzamelt vijftien gesprekken tussen de groten uit de muziekwereld of zoals ze het zelf mooi zeggen: "people who have shaped the way we listen to music". De indrukwekkende lijst deelnemers gaat van Erykah Badu naar Nile Rodgers en Kerri Chandler. En of je nu Modeselektor met Mykki Blanco, Buraka Som Sistema met Mulatu Astatke of Ben UFO met DJ Harvey aan tafel zet, stuk voor stuk levert het interessante gesprekken op. Allemaal vertellen ze over hun ervaringen, inspiraties, manier van werken, liefde voor bepaalde ritmes of melodieën en laten ze vaak een menselijke kant zien waar op een festivalpodium vaak geen ruimte voor is. Een inzichtelijk en inspirerend werk voor muziekliefhebbers uit alle hoeken. En mocht de inhoud je nog niet helemaal aanspreken, laat het dan de indrukwekkende vormgeving zijn!

2013 loopt bijna op zijn eind en dit jaar kregen heel wat grootheden een verjaardagstaart voorgeschoteld. Zo ook de Essential Mix-reeks op BBC Radio 1, waarin vooraanstaande dj's en producers van over de hele planeet twee uur lang hun ding mogen doen. Wij doken in het archief en zochten uit hoe de show tot een gevestigde waarde uitgroeide, met ook enkele vernoemenswaardige Belgen die een eigen mix mochten laten uitzenden.

Het Duitse Kompakt bestaat nu al twee decennia en Marco Bailey deed er zelfs nog vijf jaar bij in de documentaire over hem. Maar misschien nog legendarischer, is het Britse programma Essential Mix op BBC Radio 1. Daarin host Pete Tong elke vrijdagnacht twee uur non-stop een dj-mix van internationale namen uit verschillende genres. De mixen groeiden ondertussen uit tot iets legendarisch, want enkel als je echt iets bewezen had, kwam je in de show terecht.

Ontstaan

De allereerste aflevering werd uitgezonden op vrijdag 30 oktober 1993 en bevatte een mix van Pete Tong zelf. De bedenker en ware producer van het programma was echter Eddie Gordon. Het was toen vrij nieuw om twee uur lang dance uit te zenden, hij kreeg dan ook een nachtelijk blok van 1 tot 3 uur toebedeeld. Tot 2001 hielp hij zo de Britse én internationale dance-scene opfleuren, omdat ze hun ding nu ook op de radio voor een breder publiek konden brengen.

 
Bedenker Eddie Gordon en host Pete Tong.

De dj's zelf maakten er dan ook steeds een hoofdzaak van om met hun set een verhaal te vertellen, hun levensverhaal met alle belangrijkste nummers tot op het moment van uitzenden. Gaandeweg evolueerde de radioshow op zo'n manier dat er soms een opsplitsing werd gemaakt: het eerste uur hun favoriete luistertracks of eigen werk en het tweede uur een mix met de hedendaagse toppers.

Paul Oakenfold besloot in december 1994 om zich bijvoorbeeld volledig toe te spitsen op een goa-mix. Die stak zo goed in mekaar dat hij er heuse awards mee won en in 2000 door de luisteraars nog als 'Beste Essential Mix Ooit' werd verkozen. Elk genre was welkom en daarmee groeide de show uit tot de gigant die ze nu is. Dat zag ook oprichter Eddie Gordon en hij zette de volgende stap met de 'road shows': exclusieve line-ups op festivals of clubs afhuren voor een Essential Mix-nacht waarbij de mixen live werden uitgezonden. Zo werd de recordpoging van Carl Cox om met de milleniumwisseling op verschillende continenten te draaien live uitgezonden via BBC Radio 1. Grootsteden uit heel Europa, en later de wereld, werden steeds meer het decor van een live-uitzending. Het hoeft geen betoog dat ook Ibiza elke zomer geregeld passeert.

Velen wijten het succes aan zowel de twee uur continuïteit als de geschikte namen waarmee Eddie Gordon ze telkens vulde. De staatszender hoefde geen reclameblokken in te lassen en dat konden andere zenders niet aanbieden. Het programma bracht heel wat prestige met zich mee. Toen de BBC in 2002 haar 'listen again'-functie introduceerde, werd de Essential Mix prompt het meest opgevraagde programma per week. Het valt haast niet te vergelijken met nu, maar in de begindagen van die dienst haalden specials gemakkelijk over de 100 000 opvragingen per week. De grote vraag naar een podcast werd echter nooit ingewilligd, vanwege de auteursrechten van vaak onuitgebrachte nummers die er werden gespeeld.

Sinds 1997 begon de show ook met een eigen bekroning; de Essential Mix of the Year. Die wordt twee weken voor de laatste uitzending gekozen door de luisteraars (met uitzondering van het jaar 2007, toen de jury zelf voor High Contrast koos). De winnaar krijgt dan de eretitel en wordt nogmaals heruitgezonden tijdens de laatste uitzending. Hieronder vind je de erelijst.

• 1997 David Holmes
• 1999 Paul Oakenfold
• 2000 Dave Clarke
• 2001 Sander Kleinenberg
• 2002 Sasha & John Digweed
• 2004 Above and Beyond
• 2005 Sasha
• 2006 Trentemøller
• 2007 High Contrast
• 2008 Flying Lotus
• 2009 Sharam
• 2010 Swedish House Mafia
• 2011 Above and Beyond
• 2012 Nicolas Jaar

Eind november werd er ook een groot feest voor de twintigste verjaardag van Esssential MIx gehouden in The Warehouse Project in Manchester. Daar speelde presentator en dj Pete Tong met gevestigde waarden als Booka Shade, Sasha, Skream of Derrick Carter. Ook de huidige garde, op weg naar die status, in de vorm van Eats Everything, Hot Since 82 en Rudimental kwamen er aan de bak.

Belgen

Reeds in het eerste uitzendjaar wisten er Belgen zich in de lange lijst te nestelen. CJ Bolland was daar één van. Hij werd oorspronkelijk geboren in Groot-Brittannië, maar verhuisde op driejarige leeftijd richting België. Op jonge leeftijd wist hij zich reeds te handhaven op R&S Records (waarover we een uitgebreide labelspecial en interview met oprichter Renaat Vandepapeliere hielden). Hij had ook de eer om de DJ-Kicks-reeks van !K7 op gang te trekken en de allereerste mix-compilatie voor zijn rekening te nemen. Met hits als Sugar Is Sweeter kwam hij onder meer op nummer 1 in de Amerikaanse dance-charts en leverde hij remixen af voor Depeche Mode, Moby en The Prodigy. In 2005 richtte hij Magnus op samen met Tom Barman van dEUS. Hij zou later nog producer zijn van hun plaat Pocket Revolution. Het minste wat je kan zeggen is dat die plaats in de Essential Mix meer dan terecht is.

Junior Jack heeft een gelijkaardig verhaal. De Italiaan verhuisde tijdens zijn tienerjaren naar Brussel. Zijn Essential Mix samen met Kid Creme werd uitgezonden in 2004. Maar die (echte) andere Belg die in 1994 meteen aan de bak kon met een Essential Mix is Dave Lambert. Samen met Judge Jules mat hij zich het alias Spirit aan. Later zou hij nog vaak voorkomen in de tracklists van andere mixen. Jarenlang was hij resident in de Versuz, de club die onlangs uitpakte met een nieuwe start.

De meest voorkomende Belgen zijn uiteraard de Dewaele-broers. Zij kwamen langs in 2005 met Radio Soulwax. De volgende beurt voor 2manydjs was in 2008 tijdens de vijf uur durende Creamfields-verjaardagsspecial en nog eens in 2009 tijdens Radio 1's Big Weekend. Dat ze hun strepen al meer dan verdiend hebben met mixen, bewees ook hun gewonnen Red Bull Elektropedia Award voor Beste Belgische Dance Album Aller Tijden en Beste Belgische DJ Aller Tijden. Mythische titels, maar waar rook is, is vuur.

In 2010 werd de kaap van 500ste mix gehaald. Die eer ging naar niemand minder dan het - toen nog - duo Aeroplane. Hun passage viel zelfs bijna in het water dankzij de Eyjafjallajökull-vulkaan die opborrelde in Ijsland, maar de terugreis vanuit Coachella verliep uiteindelijk goed. Ze stopten er toen zelfs exclusief het nummer We Can't Fly in, wat later één van de bekendste hits op hun debuutalbum zou worden. Nu is Aeroplane een soloproject van Vito De Luca, we interviewden hem nog begin dit jaar.

Nog in 2010 was ook Netsky aan de beurt. Hij was zelfs finalist voor de Essential Mix of the Year, maar moest met 16% van de stemmen zich uiteindelijk tevreden stellen met de derde plaats. Pendulum en de winnaars van Swedish House Mafia gingen hem slechts met respectievelijk 17% en 18% voor. Het was het jaar van de absolute doorbraak van Boris Daenen, met onder meer de release van zijn titelloze debuutalbum op Hospital Records. Er waren zelfs al groepen op Facebook opgericht om de jonge Belg eindelijk eens in het programma te krijgen. Dit jaar viel hij wel in de prijzen: hij won een Red Bull Elektropedia Award voor beste nummer.

Het meest recent kwam Alix Perez aan de bak. Hij verhuisde van Charleroi naar Londen om er zich onder te dompelen in de lokale drum 'n' bass-scene. Met succes zo blijkt, want naast zijn passage in Essential Mix brengt hij aan de lopende band EP's en zelfs een album uit op ShogunAudio. In eigen land komt hij amper nog spelen, tenzij Star Warz hem uitnodigt.

De Belgen hebben dus ook zeker hun rol gespeeld in de twintigjarige geschiedenis van Essential Mix, met de eer die Aeroplane te beurt viel om de 500ste mix voor hun rekening te nemen als hoogtepunt. Benieuwd naar de tracklists van de overige Belgen of gewoon eens nostalgisch, check dan zeker de database die MixesDB in de loop der jaren heeft verzameld voor BBC Radio 1's Essential Mix!

In het afgelopen najaar verscheen Mary Go Wild - 25 jaar dance in Nederland. Twee jaar lang verzamelden meer dan honderd journalisten en fotografen de foto's en verhalen van de dancecultuur die in de afgelopen kwarteeuw ontstond bij onze noorderburen en dj's als Junkie XL, Armin Van Buuren en Joris Voorn voortbracht.

Toen we op het einde van de jaren 80 in België druk bezig waren met de ene new beat-plaat na de andere te persen stond ook in Nederland de houserevolutie voor de deur. In de zomer van 1988 startte een nieuw hoofdstuk in de muziekgeschiedenis van Amsterdam (en niet veel later heel Nederland). 25 jaar later kunnen dj's als Afrojack, Hardwell, Tiësto en Armin Van Buuren zich bij de grote exportproducten van hun land rekenen en is dance een miljoenenindustrie. 

Mary Go Wild blikt terug op de geschiedenis en schept aan de hand van ruim 150 interviews (met onder andere Joost van Bellen, 2 Unlimited, Eddy de Clercq, Armin Van Buuren, Tiësto, Secret Cinema, Junkie XL, Fedde Le Grand, Joris Voorn, Martyn en Hardwell) een beeld over de evoluties die zich afgelopen 25 jaar in de nachtclubs hebben afgespeeld. Het ontstaan van housemuziek, de eerste clubs zoals RoXY en IT, de opkomst van drugs in het uitgaansleven, de dresscode, de platenzaken en labels, de dj's, de genre's... In bijna 600 pagina's (of maar liefst 2 kilogram), vol illustrerend materiaal, heeft men geprobeerd om een zo volledig mogelijk beeld te scheppen. Een indrukwekkend boek en ideaal als naslagwerk voor de boekenkast van een danceliefhebber.

Je kan het boek enkel online kopen via deze website.

2013 loopt op zijn einde, tijd dus om onze hoogtepunten van afgelopen jaar op een rijtje te zetten. We bundelden de vijf favoriete tracks van onze redacteurs in een playlist die de volgende bezinningsmomenten heel wat aangenamer zullen maken. En natuurlijk laten we iedereen aan het woord over hoe 2013 voor hen de geschiedenisboeken zal ingaan.

Tom

1. Daft Punk - Giorgio By Moroder
2. Disclosure - You & Me (Flume remix)
3. Todd Terje - Strandbar (Disko version)
4. Dirty Projectors - The Socialites (Joe Goddard remix)
5. Cashmere Cat - With Me

Aan de hand van mijn top 5 lijkt 2013 misschien geen echt vernieuwend jaar: de comeback van het menselijke robotduo ondanks de overdadige marketing, Aussie Flume, discokoning Todd Terje en remixgrootmeester Joe Goddard die hun status van 2012 hebben bevestigd, om nog maar te zwijgen van mijn nummer 5 die eigenlijk pas in februari 2014 uitkomt. Toch bleef er genoeg muzikaal lekkers over om van het voorbije jaar te smullen. Denk maar aan geslaagde albums van Classixx (Hanging Gardens), Disclosure (Settle), James Blake (Retrograde), Kölsch (1977) en onze eigenste Goose (Control). Verder waren er leuke nieuwkomers als Sampha, S O H N, Kaytranada, Ta-ku en onze eigenste Joy Wellboy (Yorokobi's Mantra). Bevestigen deden vooral Tiga (vs. Audion), Boys Noize (Starwin), Cyrihl Hahn (Perfect Form), Skream (als discoremixer van Duke Dumont) en onze eigenste Pomrad (de volledige This Day EP). Uitkijken in 2014 doe ik vooral naar albums van Metronomy, The Avalanches en Jai Paul (komen die gelekte demo's dan toch als volledig album uit?)!

Steven

1. Slam - Movement
2. Clouds - Chained to a Dead Camel
3. Gary Beck - Video Siren
4. Jeroen Search - The Future Is Ours
5. Ramon Tapia - I Call It Base (Ramon Tapia Dubba Dub Edit) 

Terwijl de commerciële dubstep verder in de achtergrond verdween en plaats maakte voor de commerciëel gerichte deep house kende ook de technowereld een bescheiden groei. In het voorjaar lieten vele producers zich verleiden door techno met vele vocale breaks, proberend aansluiting te vinden met de vrolijke deep house deuntjes die onze zomer kleurden. Belgen die zich maar al te graag in deze stroomversnelling wierpen zijn Stavroz of Stereo Express. Ondertussen feestte de diepere technoscene gewoon rustig door en leverden Belgische artiesten zoals Ramon Tapia, Kr!z en Tom Hades prima werk af gerugsteund door internationale hoogvliegers die, zoals deze laatste Belg zou zeggen, soms nog eens een echt karakternummer uitbrachten. Vandaar de niet onlogische namen van Slam, Jeroen Search, Clouds of Gary Beck in mijn lijstje, maar artiesten die evengoed een voornaam plekje verdienden zijn Darko Esser (onder het pseudoniem Tripeo), PHASE (die de ene bom na de andere uitbracht op Token Records), Hans Bouffmyhre, Pfirter, Minilogue en Psyk en dan vergeet ik zonder twijfel nog een hele waslijst aan overgetalenteerde maar soms ondergewaardeerde muzikanten.

Maxim

1. DJ Snake x Alesia - Bird Machine
2. Disclosure ft Aluna George - White Noise
3. Chvrches - Tether
4. Moderat - Bad Kingdom
5. Rustie - Slasherr

2013 zal mij bijblijven als een jaar waarin de muziek waarvan ik hou nog wat meer de voorgrond opzocht. Dubstep, trap en big room halen steeds meer de voorpagina. Dit brengt met zich mee dat er ook een resem hele slechte nummers werden gemaakt, maar als je een beetje dieper zoekt vind je toch altijd pareltjes. Ik heb bitterweinig optredens kunnen meemaken omwille van een heleboel herexamens (ik beloof bij deze plechtig dat ik er minder zal hebben en meer optredens zal doen in 2014), maar de doortocht van Disclosure en Major Lazer op Rock Werchter was toch zeer aangenaam. 2013 was ook een jaar met heel wat goede platen van grote namen, mij zullen vooral Calamari Tuesday van Feed Me en Settle van Disclosure bijblijven.

Simon

1. Disclosure - You And Me (Flume remix)
2. Bonobo - Sapphire (live)
3. Moderat - Bad Kingdom
4. Bodhi - Imperfection
5. Mount Kimbie - Made To Stray (DJ Koze remix)
 

2013 zal voor mij de geschiedenisboeken ingaan als het jaar waarin het doodsvonnis van de rauwe electro werd getekend en de zogenaamde EDM-hype jammerlijk genoeg ongeziene hoogtes bereikte. Maar verder ook een jaar van vooral veel straffe albums! De maanden mei en juni waren voor menig cd- en vinylliefhebber een kwelling van hun spaarpot met albums van Daft Punk, Mount Kimbie, Bonobo, Disclosure, Boards Of Canada en verder in het jaar nog straf werk van Moderat, Four Tet, Jon Hopkins, Son Lux en ga zo maar verder. Ook in ons land bleef de kwaliteitsvolle muziek niet achterwege met opkomende talenten zoals Moodprint, Pomrad, Way Back, labels als We Play House en House Grand Cru die steeds meer voet aan wal krijgen en dan zwijg ik nog over topfeesten als Alpha, ABSTRKT, Kozzmozz en Nachtvogels.

Ben

Bibio - You
Jackson  & His Computer Band - Vista
Julio Bashmore - Peppermint
Panteros666 - Baby F-16
Surkin - Oedo 606

Flume & Ta-ku. James Blake. Kaytranada; Kaytra Todo voor album van het jaar! Killa Cats. Disclosure. Modek. Ghetto Acid. YellowStraps & Moodprint. Illangelo. Tiga vs Audion. TNGHT. Brodinski & Gesaffelstein. Hun Jacques In The Box remix. De Agoria ‘Sunlune’ remix van Good Times. De Ben Pearce remix van C O O L. Major Lazer. Jessica. Ben Sims op fabric. Motez. Boys Noize. Pascäal. The Flexican. Way Back. Machinedrum. Leon Vynehall. Pachanga Boys. Chase & Status. SCNTST. Super Flu. Baio. DJ Koze. Palmbomen. Jai Paul.

Pieter-jan

1. Bodyspasm ft. Hannah - It’ Ok (Everyday)
2. Disclosure - White Noise (Flava D remix)
3. Kissy Sell out & Machines Don’t Care - Ready for the World (DrDr cover)
4. Hugh Hardie ft. Kyan Kuatois - Tearing Me Apart
5. Rustie - Slasherr (Flume edit)

2013 was een "grand cru"-jaar op het vlak van elektronische muziek. Vooral de releases van Disclosure en Flume hebben mij in extase ondergedompeld, net als 18 Months van Calvin Harris overigens. Ik ben Frank Deboosere niet, maar ik denk dat artiesten als Mumdance, Mssingno, Flava D en Bodyspasm het mooie weer gaan maken in 2014. Voor de rest wens ik alle lezers van Fuzz Magazine een vruchtbaar auditief jaar toe.

Sidney

1. Mr. Carmack - Brazilian Blowjob
2. Canblaster - I Think About U
3. Lion Babe - Treat Me Like Fire
4. Teedra Moses - Be Your Girl (Kaytranada edition)
5. Disclosure ft. Eliza Doolittle - You & Me

In 2013 veranderde veel in het elektronische muzieklandschap. Het was het jaar waarin de dubstephype veel van zijn kracht verloor, UK garage/house veel terrein won en trap aan een ware wereldverovering begon. Enkele nummers van het afgelopen jaar bleven sterk hangen. Brazilian Blowjob van Mr. Carmack was voor mij dé zomerhit van 2013. Maar ook de Canadese Kaytranada was voor mij een heuse ontdekking. Het Franse geweld, Canblaster, verdiende eveneens een plaatsje in mijn lijstje, want na vijf jaar kan de artiest me nog steeds evenveel boeien als toen ik hem voor het eerste ontdekte in 2008. En wat zou een eindejaarslijstje van 2013 zijn zonder Disclosure erin te vermelden. Het Britse duo veroverde immers op hun eentje de hitlijsten. Ik ben alvast benieuwd wat 2014 in petto heeft!

Adriaan

1. The XX - Reconsider (Jamie XX remix)
2. Nicolas Jaar - Took Me Out Of The Dark Rain
3. Mooryc - Simply
4. Isolée - Allowance
5. Olaf Stuut - Over The Hill

Meer goede albums dan vingers dit jaar. Tussen alle trap en EDM door kregen we de ene na de andere plaat van topproducers. Met echo's van Nosaj Thing, Darkside, Four Tet, James Blake, DJ Koze, Bonobo, James Holden, Atoms For Peace, Machinedrum, Moderat, Jon Hopkins, Stimming, Airhead en Mount Kimbie duiken we 2014 in. Hopelijk zijn er in de komende twaalf maanden niet evenveel remixalbums, maar gewoon weer nieuwe dingen om naar uit te kijken.

Sofie

1. Interstellar Funk - House Train
2. Leon Vynehall - Brother
3. Paul Woolford - Untitled
4. Detroit Swindle - The Break Up
5. YellowStraps x Moodprint - Landscapes
 

Zeg 2013 en ik antwoord spontaan Jon Hopkins op BEAF, Leon Vynehall’s Brother/Sister EP, de gezellige Superdiesel zomerzondagen en de eindeloze housefeestjes - zoals Home, Alpha, Multivision en Noord Feesjes - die eindelijk voet aan wal krijgen. Ook blij om te zien dat onze noorderburen - zoals Detroit Swindle en Homework - meer en meer plaatsjes veroveren op onze affiches, al blijft de slogan van 2013 ongetwijfeld Belgians Do It Better. Heel erg benieuwd dus wat de mannen van Tangram Records, We Play House, ensemble, Libertine Supersport en diegene die ik nog moet ontdekken allemaal uit hun hoed gaan toveren in 2014.

Jeroen

1. Black Rose aka Henrik Schwarz & Jesse Rose – Sky (Original mix)
2. Detroit Swindle - The Break Up
3. Huxley & Shenoda - I Don’t Know
4. Wayward - Love Jones
5. Stavroz - The Ginning

De cd’s van Verve Recordings zitten al her en der in mijn collectie, maar dit jaar overtroffen ze zichzelf echt wel. Na vijf jaar geen vervolg te geven aan hun serie Verve Remixed, kwamen ze in 2013 ineens op de proppen met The First Ladies, super! Drone Logic van Daniel Avery heeft me ook verrast. Voor releases in 2014 ben ik vooral benieuwd naar Arches. Ik heb ze al in Hasselt op Play Festival mogen bewonderen en daar zit echt straf materiaal tussen. Daarnaast ben ik ook benieuwd naar de nieuwe single van Dr. Lektroluv en het nieuwe album van Soulwax waarvoor ze hun zomerboekings hebben afgezegd. Hoe ik mijn jaar muzikaal zal afsluiten? Goeie vraag, ik denk met de jaarmix van Joris Voorn. Dat is voor mij de ideale, muzikale samenvatting van 2013.

Welke muziekdragers verkiezen dj's? Dit is een van de centrale vragen uit onze enquête waarin we peilen naar het muzikale koopgedrag van Belgische dj's. De ene dj houdt van vinyl, de andere van cd of mp3. De smaken verschillen enorm onder de dj's uit België. In dit eerste gedeelte van de resultaten schetsen we een beeld van de verschillende muziekdragers en hun voor- en nadelen. We vertrekken telkens vanuit de antwoorden van de 34 Belgische dj's die aan onze enquête deelnamen.

Fuzz Magazine nam een enquête af bij 34 Belgische dj's en/of producers. Deze steekproef is volgens ons een vrij mooie afspiegeling van de totale doelgroep die we voor ogen hadden. De onderstaande vragen werden aan verschillende Belgische dj's voorgelegd in de periode september-november 2013.

Onze eerste vraag in de enquête peilde naar de muziekdrager die Belgische dj's of producers het meest kopen. De respondenten mochten meerdere antwoorden aankruisen bij deze vraag. Dit was zo gekozen, omdat het ook de realiteit is of kan zijn. Het kan bijvoorbeeld zijn dat een dj zowel platen als cd's koopt, of mp3's en cd's, enzovoorts. De uiteindelijke verdeling kan je in het onderstaande taartdiagram zien.

Het resultaat wijst er nog eens op dat alles meer en meer naar het digitale muziekformaat verschuift: maar liefst 64% geeft aan mp3's te kopen. Opmerkelijk, niet vinyl (19%) wordt het minst vernoemd door de Belgische dj's en producers, maar wel cd's (17%). De bevraagde muzikale zielen kopen over het algemeen nog altijd meer vinyl dan cd's.

Belangrijke kanttekening, we hebben het hierbij over mp3, dat ondertussen een verzamelnaam is geworden voor muziekbestanden in het MP3-formaat. Maar enkele dj's die we bevraagd hebben, vertelden ons dat ze ook wel eens naar andere digitale geluidsformaten uitwijken. Een zevental dj's, waaronder Sound Of Stereo, Murdock en Loulou Players, vertrouwen bijvoorbeeld op het WAV-formaat. Laurent Wery vestigt zijn hoop op het AAC-formaat en Maxim Lany schaft vooral digitaal muziek aan in het AIFF-formaat. De laatste twee muziekformaten zijn vooral bekend van hun band met computerfabrikant Apple.

Daarbij gingen we ook verder door op deze vragen. Waarom kopen deze Belgische dj's net hun favoriete muziekdrager? Welke voordelen zijn eraan verbonden? Dj Prinz vat de voordelen van mp3's samen:

Mp3 is betrouwbaarder, makkelijker te vervoeren en het aanbod ervan via webshops is gewoon erg groot.

De voordelen van het digitale formaat worden door verschillende dj's uit de doeken gedaan. "Je hoeft geen week meer te wachten op je muziek", zegt Viktor Bodrovski. Airvalue haalt dan weer aan dat mp3's ook gewoon goedkoper zijn:

Jammer genoeg kocht ik vroeger regelmatig enkel vinyl, gaande van 8 tot 12 euro, voor slechts één nummer dat ik dan geweldig vond. Ondertussen kan ik datzelfde nummer apart online kopen voor slechts 1 à 2 euro.

Maar er is vaak nog een verband tussen de verschillende dragers. Raving George haalt namelijk aan dat ze vaak mp3's brandt op cd. Al geeft ze zelf mee dat de toekomst vooral ligt bij SD kaarten en USB's. Dj X-Tof en Dj Philip geven een soortgelijke opmerking. Zij zijn eveneens van mening dat het handiger is om mp3's rechtstreeks te kunnen downloaden op een USB-stick.

Neemt niemand het op voor vinyl? Jawel hoor, Nathaniel, San Soda, Metrobox en Solco springen vrij vlug in de bres. Volgens hen ligt vinyl veel beter in de hand tijdens het draaien. Bovendien komt veel van wat Nathaniel graag hoort ook net uit op vinyl. Solco haalt wel enkele pijnpunten aan van het zwarte goud:

Vinyl is de fijnste drager qua feeling om te draaien en qua geluidskwaliteit, maar vaak kom ik op plaatsen waar het materiaal op niets trekt. Dan denk ik meteen aan de naalden, platenspelers en bijhorende trilling op die platenspelers.

Maar er zijn nog meer specifieke voordelen aan vinyl. San Soda besluit namelijk dat het feit dat je maar 60 of 70 platen kan meenemen hemzelf als dj creatiever maakt. Metrobox houdt dan weer van het ganse ritueel dat gepaard gaat met het zoeken naar en vinden van vinylplaten. Een ritueel dat ook niet onbekend is bij Viktor Bodrovski. Hij keek vaak met haviksogen uit het raam om de GLS-transporteur tijdig te kunnen spotten.

Dave Lambert is ook een fervent gebruiker geworden van het digitale MP3-formaat. Al is het voor hem wel allemaal met vinyl begonnen. Hij heeft er nog altijd een 20 000 in zijn collectie. Dave is niet alleen, ook Davoodi, Dj Christophe, Loulou Players, Viktor Bodrovski en Airvalue blikken in hun antwoorden nostalgisch terug naar hun beginperiodes toen ze nog veel vinyl kochten. Veel dj's, onder andere We Are Prostitutes en Dj Christophe, geven aan dat ze enkel nog vinyl kopen voor hun persoonlijke collectie, als verzamelobject.

Toch komt de muziekdrager cd nog uit op een behoorlijk percentage zoals je hierboven kon zien. Waarom gebruiken de Belgische dj's het dan nog? Zowel Murdock als Le Cousin geven aan dat ze albums liefst nog op cd kopen, deels voor het luisterplezier. Le Cousin legt het verder uit:

Mp3's koop ik voor het gemak, de ruime beschikbaarheid en de minieme tijd en moeite tussen de track te willen spelen en 'm ook effectief op je computer hebben staan. Bij een album vind ik het fysieke nog steeds heel belangrijk. Het kunnen 'toevoegen aan je collectie' en vooral de verzameling en volgorde van de nummers maken het interessant.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

We danken volgende Belgische dj's om deel te nemen aan deze enquête: Dj Prinz, Raving George, Le Babar, Murdock, Dj X-Tof, Nathaniel, Laurent Wery, Le Cousin, Solco, Red D, Aerotronic, Dj Philip, Yves V, Dave Lambert, Sound Of Stereo, Tom Hades, Davoodi, Dj Ghost, CoolMan, Maxim Lany, Speedwagon, Loulou Players, T.Mastis, Airvalue, Stavroz, Viktor Bodrovski, We Are Prostitutes, Raoul Belmans, Wonkap, Dj Christophe (CEMODE), San Soda, Dj Jean Delaru, GSUS! en Metrobox.

Het eerste deel van ons onderzoek naar het muzikale aankoopgedrag van Belgische dj's ging dieper in op hun favoriete muziekdragers. Dit tweede deel behandelt een ander aspect van onze enquête: het verschil tussen het online of offline aankopen van muziek. Zijn onze Belgische dj's echte webconsumenten of lopen ze liever langs bij de platenboer voor cd's of vinyl?

In het eerste onderdeel van ons onderzoek naar het muzikale aankoopgedrag van Belgische dj’s besloten we al dat 64% van de respondenten vooral digitale muziekformaten koopt. De overige 36% vond nog hun ding in fysieke dragers, zijnde cd of vinyl. Daarbij gingen we ook na of onze 34 bevraagde Belgische dj's hun muziek kopen via webshops of offline winkels?

We zien dat de grote meerderheid (76%) van de bevraagde Belgische dj’s hun muziek koopt via webshops. Wat vrij logisch is aangezien we eerder concludeerden dat 64% digitale muziekformaten aanschaft. Wel is het belangrijk op te merken dat 24% van de Belgische dj’s nog in fysieke of offline winkels hun muziek koopt. Dit is minder dan de eerdere 36% die nog fysieke muziekformaten (cd’s of vinyls) kopen. Dit betekent dus dat bepaalde Belgische dj's hun vinyls of cd’s via webwinkels aanschaffen.

Waarom beslissen de dj’s om online te kopen of waarom in een fysieke winkel? Nathaniel haalt vier redenen aan waarom hij zijn vinyl online koopt:

• Je hoeft je zetel niet uit

• Je kan rustig alles voorbeluisteren zonder te moeten aanschuiven

• Je krijgt jouw levering thuis aan de deur

• Het is goedkoper

Deze redenen komen vaak terug in de verschillende antwoorden op onze enquête. Laurent Wery merkt daarnaast op dat het aanbod in fysieke winkels erg beperkt is waardoor hij vaak online bestelt. Bovendien is er ook een geografisch probleem. Zowel Raoul Belmans als Jean Delaru halen aan dat er nog maar weinig vinylwinkels in België zijn, waardoor het meestal verre verplaatsingen zijn als je nog eens vinyl wilt kopen.

Red D werkt zelf in Music Mania te Gent. Hij koopt er dus ook zijn vinyl, maar Bart Van Neste koopt ook wel eens online vooral als het gaat om oudere dingen en beperkte uitgaven. Er zijn nog andere Belgische dj’s die de winkels in de straat afschuimen naar goede muziek. Le Cousin gaat er graag langs omdat je dan oude albums (her)ontdekt die je al lang vergeten was. Solco loopt graag binnen bij zijn favoriete winkels omdat er een leuke sfeer hangt. De mannen van Sound of Stereo brengen dan weer graag bezoekjes aan vinylwinkels in het buitenland omdat het een goed beeld geeft van de cultuur en scene in die specifieke stad of land.

Tot slot maakt Metrobox nog een interessante vergelijking tussen online en offline winkels:

Ik ga graag bij de platenboer langs omdat het er gezellig is en het een bron is van boeiende suggesties. Daarnaast ben ik ook vaak te vinden op online winkels. Deze zijn gewoon praktisch om nieuwe dingen niet te missen, maar ook om oude parels op de kop te tikken.

Welke online muziekwinkels liggen goed in de markt bij de Belgische dj’s? Dat was natuurlijk een belangrijke vraag aangezien deze meer en meer gebruikt worden om muzikale aankopen te doen, zoals uit eerdere resultaten bleek.

Maar liefst 26 van de 34 bevraagde Belgische dj’s gebruikt Beatport als bron voor hun muzikale aankopen. Loulou Players noemt Beatport zelfs de meest invloedrijke online muziekwinkel. Vervolgens duikt iTunes op. 12 Belgische dj’s schoven de online muziekwinkel van Apple naar voren als plaats waar ze vooral hun muziek kopen. De derde meest populaire online muziekwinkel is Juno, met 10 vermeldingen. Het volledige overzicht:

In deel drie van ons onderzoek naar het muzikale aankoopgedrag gaan we op zoek naar de Belgische cd- en platenwinkels die onze Belgische dj's kennen en regelmatig frequenteren!

----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

We danken volgende Belgische dj's om deel te nemen aan deze enquête: Dj Prinz, Raving George, Le Babar, Murdock, Dj X-Tof, Nathaniel, Laurent Wery, Le Cousin, Solco, Red D, Aerotronic, Dj Philip, Yves V, Dave Lambert, Sound Of Stereo, Tom Hades, Davoodi, Dj Ghost, CoolMan, Maxim Lany, Speedwagon, Loulou Players, T.Mastis, Airvalue, Stavroz, Viktor Bodrovski, We Are Prostitutes, Raoul Belmans, Wonkap, Dj Christophe (CEMODE), San Soda, Dj Jean Delaru, GSUS! en Metrobox.

Op de vraag of de respondenten ons konden zeggen of ze nog afwisten van bestaande platenwinkels reageerden er bepaalde Belgische dj’s wat verrast. Een greep uit de antwoorden:

De essentie van een platenzaak verdwijnt. Men koopt er muziek omdat ze er gewoon hun muziek altijd vinden. Als ik vroeger naar een platenwinkel ging, dan was het om muziek te ontdekken. Het was een plaats waar mensen samen kwamen om op zoek te gaan naar geweldige muziek. Dit gevoel mis ik nu wel vaak.

We hebben ons best gedaan om te checken of de winkels in kwestie nog bestonden, mochten jullie toch nog eentje zien die jammerlijk genoeg verdwenen is of waarvan het adres veranderd is dan kan je dit melden via info@fuzz-mag.be.

De volledige lijst van cd- en platenwinkels in België die we hebben samengesteld uit de reacties op onze enquête:

----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

We danken volgende Belgische dj's om deel te nemen aan deze enquête: Dj Prinz, Raving George, Le Babar, Murdock, Dj X-Tof, Nathaniel, Laurent Wery, Le Cousin, Solco, Red D, Aerotronic, Dj Philip, Yves V, Dave Lambert, Sound Of Stereo, Tom Hades, Davoodi, Dj Ghost, CoolMan, Maxim Lany, Speedwagon, Loulou Players, T.Mastis, Airvalue, Stavroz, Viktor Bodrovski, We Are Prostitutes, Raoul Belmans, Wonkap, Dj Christophe (CEMODE), San Soda, Dj Jean Delaru, GSUS! en Metrobox.

Deel 4 van ons onderzoek naar het muzikaal koopgedrag bij Belgische dj's sluit ons dossier af. We weten ondertussen welke muziekdragers ze prefereren of ze liever in on- of offline winkels shoppen en in welke Belgische cd- en platenwinkels ze hun muziek kopen. Nu rest ons nog de vraag waar de Belgische muzikale zielen het zwarte goud vinden in het buitenland?

1) Hardwax - Berlijn

Davoodi, Nathaniel en T.Mastis wijzen al vrij vlug naar één specifieke muziekzaak in Duitsland, genaamd Hardwax. Nathaniel legt uit waarom:

Dit is gewoon de beste platenwinkel van alle zaken waar ik al ooit geweest ben. Er gewoon al naartoe gaan is een hele belevenis. Je moet door een smal gangetje vijf verdiepingen omhoog, de muren, de vloer en het plafond hangen er vol met stickers van labels en dj’s. Ik heb er natuurlijk ook al enkele gehangen!

Foto: Hardwax.com

2) Phonica - Londen

Op aanraden van Le Cousin, Laurent Wery, San Soda, Dave Lambert, Dj Christophe, Speedwagon, Red D en Sound of Stereo komen we vervolgens uit in de hoofdstad van Engeland. Phonica ligt in de zogenaamde Soho-wijk, die ook erg bekend is onder de Belgische elektronische muziekliefhebbers. Dave Lambert voegt er nog het volgende aan toe:

Als je in Londen bent moet je gewoon eens een kijkje gaan nemen in Soho. Daar heb je nog een paar kleine vinylwinkels waar je echte pareltjes kan ontdekken en dit in alle mogelijke stijlen.

Foto: Sarah Ginn

3) Rush Hour – Amsterdam

Dj Prinz, Metrobox en Red D gaan ook wel eens het zwarte goud besnuffelen bij onze noorderburen en dan komen ze al gauw uit bij Rush Hour in Amsterdam. Deze kleine winkel in Nederland bestaat al sinds 1997 en blinkt nog altijd uit in zijn selectie van platen. Links vind je er alle elektronische releases en rechts meer de soul, jazz en hip hop platen. Daarnaast vind je er zowel nieuwe als tweedehands platen. Rush Hour heeft ook een handige webshop waar je allerlei releases snel kan bestellen. Rush Hour is trouwens een hechte familie want naast de platenzaak is er ook een gelijknamig label. Daarop brachten artiesten als Xosar, Kenny Larkin, Recloose, Tom Trago, Daniel Wang en Aardvarck al werk uit.

4) Amoeba - Los Angeles

De heren van Sound of Stereo wezen ons op Amoeba Music in hartje Hollywood. De platenwinkel ligt op de legendarische Sunset Boulevard. AmoebaMusic is een onafhankelijke muziekketen, gevestigd in Berkeley, San Francisco en dus ook in Los Angeles. De winkels zijn het initiatief van ex-werknemers van Rasputin Records. De winkel op Sunset Boulevard ging open in 2001 en hield toen zo’n 250 000 titels in stock. Daarmee plaatste de winkel zich tussen de grootste independent muziekwinkels ter wereld. Naast muziek hebben ze ook aparte afdelingen voor dvd’s en blu-rays, met de nodige memorabilia.

5) Kompakt Store – Keulen

We keren terug naar Duitsland, op zo’n 500 kilometer van Berlijn ligt Keulen. Daar gaat Stavroz wel eens op platenjacht, meer bepaald in de Kompakt Store. Kompakt is vooral bekend als het label dat opgericht is door Wolgang Voigt, Michael Mayer en Jürgen Paape. Allemaal producers binnen het minimal- en technomilieu. De winkel zelf opende in 1993 onder de naam Delirium, een spin-off van pionierszaak Delirium Frankfurt. De naam Kompakt kwam er pas bij in 1998, net als het adelaarslogo. Daarna groeide het label uit tot een bolwerk dat het nu is: platenwinkel, studio, distributeur en boekingskantoor. Bestellen lukt probleemloos via hun webshop Kompakt.fm.

Foto: susicologne.de

Voor de volledigheid stelden we nog een lijst op van andere buitenlands vinylwinkels die aangehaald werden in de antwoorden op onze enquête:

----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

We danken volgende Belgische dj's om deel te nemen aan deze enquête: Dj Prinz, Raving George, Le Babar, Murdock, Dj X-Tof, Nathaniel, Laurent Wery, Le Cousin, Solco, Red D, Aerotronic, Dj Philip, Yves V, Dave Lambert, Sound Of Stereo, Tom Hades, Davoodi, Dj Ghost, CoolMan, Maxim Lany, Speedwagon, Loulou Players, T.Mastis, Airvalue, Stavroz, Viktor Bodrovski, We Are Prostitutes, Raoul Belmans, Wonkap, Dj Christophe (CEMODE), San Soda, Dj Jean Delaru, GSUS! en Metrobox.

Wie er nog niet van gehoord heeft, bracht de laatste jaren waarschijnlijk door op een of ander onbewoond eiland. En dan nog zou je ervan gehoord hebben. SFX Entertainment geldt als ‘s werelds grootste producent van live-evenementen en -entertainment met een primaire focus op EMC (Electronic Music Culture). Het laatste jaar haalde SFX in een hoog tempo een paar grote spelers binnen. Met festivals als Tomorrowland, Tomorrowworld, Electric Zoo, Stereosonic en Voodoo Experience in hun portefeuille, hebben ze een groot gedeelte van de globale dancewereld in handen.

In 2012 werd SFX Entertainment bekend in ons Belgenlandje door hun interesse in ID&T en het bijhorende festival Tomorrowland. Het jaar nadien kochten ze daadwerkelijk ook het evenementenbedrijf ID&T. De aandeelhouders van ID&T kregen bij de overname zo'n €100 miljoen plus €21 miljoen in aandelen van SFX. In één klap voegde het Amerikaanse bedrijf SFX zes festivals toe aan hun imperium: Energy, Mysteryland, de befaamde Sensation-feestjes, Q-dance (o.a. Defqon), Tommorowland (om exact te zijn 38% van de aandelen) en Welcome to the Future. Ook de Nederlandse hardstylefeestenorganisatie B2S moest eraan geloven. Rotterdammer Jan Lok kreeg €10,4 miljoen plus €2,5 miljoen in aandelen voor 50% van de door hem opgerichte organisatie B2S. De andere 50% was al in Amerikaanse handen door de overname van ID&T. Ook in Duitsland ging SFX aan de slag. Ze lijfden er i-Motion in, de organisatie achter Nature One en Mayday Festival.

Hieronder een gesprek tussen Duncan Stutterheim, de Nederlandse medeoprichter van ID&T en ondertussen directeur SFX Europe, en Shelly Finkel, Head of Acquisition bij SFX, tijdens International Music Summit 2013:

Maar het gaat nog verder. Zo werd SFX in februari vorig jaar eigenaar van online muziekwinkel Beatport en er zijn zelfs plannen om Awakenings, het festival bij uitstek bij onze noorderburen, op te kopen. Rocco Veenboer, de man achter Awakenings, zou naar verluidt tientallen miljoenen kunnen opstrijken als hij besluit te verkopen. Het Amerikaanse bedrijf heeft ook al interesse getoond in de Amsterdamse club Air. De lijst lijkt oneindig.

Naast de vele festivals mag SFX zich ook trotse eigenaar van Paylogic noemen. En iedereen die al ooit een festivalticket gekocht heeft, kent Paylogic maar al te goed. Eind 2013 sloot SFX een partnerschap af met Anheuser-Busch InBev, een samenwerking ter waarde van zo'n €18 miljoen. We mogen ons dus verwachten aan veel bieradvertenties op elk SFX-gerelateerd evenement. Verder is er ook nog sprake van partnerschappen met T-Mobile, Corona, viagogo en zelfs 'concullega'Clear Channel.

Maar wie is de grote baas achter dit alles? Meet Robert F.X. Sillerman. Hij werd al eerder miljardair met zijn bedrijven Live Nation en CKX, waarvan de TV-show American Idol deel uitmaakt. In 2000 verkocht SillermanLive Nation voor €3,2 miljoen aan Clear Channel. In 2011 verkocht SillermanCKX aan Apollo Management. Met SFX wandelt de Amerikaan rustig verder op dat miljardairsélan. Zijn visie is duidelijk: een community opbouwen van trouwe volgers onder de millennial generatie. En geld verdienen waarschijnlijk.

In oktober 2013 besloot SFX richting NASDAQ, de Amerikaanse beurs, te trekken. Bij hun beursgang maakten ze 20 miljoen aandelen vrij, beschikbaar tegen €8,75 het stuk. Uiteindelijk werd er voor zo'n €189 miljoen aan aandelen verkocht op de beurs. Dit bedrag oversteeg de initiële verwachtingen van €127 miljoen die ze planden op te halen via hun beursgang. Het aandeel zakte de afgelopen tijd naar een teleurstellende €5 euro (mei-juni). Ondertussen heeft het aandeel in de drukke zomermaanden al wat waarde teruggewonnen.

Sillerman met Afrojack, één van zijn poulains.

Een paar weken terug raakte nog bekend dat Sillerman €22 miljoen aan salaris in 2013 binnenhaalde. En dat terwijl SFX Entertainment een nettoverlies van €46 miljoen moest bekendmaken voor het eerste kwartaal van 2014. De gerapporteerde winst in datzelfde verslag bedroeg 'maar'€24 miljoen. Niet echt de cijfers die je aan jouw aandeelhouders wil voorleggen. Begin deze maand konigde het Amerikaanse bedrijf dan ook een nieuwe managementstructuur aan. De Nederlander Ritty van Straalen zal daarin een toppositie in nemen als COO (Chief Operating Officer), de rechterhand dus van CEO Robert F.X. Sillerman.

Als we de geruchtenmolen mogen geloven, komt het idee om verschillende dancefestivalorganisatoren samen te voegen, het idee achter SFX, niet eens van Sillerman zelf. Déja vu? Ja, bij Facebook maakten we dit ook al eerder mee. Sillerman werd aanvankelijk bij het verhaal betrokken als investeerder, maar ging daarna met het idee lopen.

SFX kan ook op heel wat tegenhangers rekenen. Niet alleen door de miljoenen die ze met hun events verdienen, maar ook door de rijzende kritiek op EDM, Electronic Dance Music. SFX is eigenlijk de koning van EDM met festivals als Tomorrowland, Stereosonic en TomorrowWorld in hun portefeuille. Vorige maand deed Seth Troxler zijn zegje over electronic dance music -een open brief die trouwens al de hele wereld rond ging-, deze week was het de beurt aan Nina Kraviz. Al werd haar column helemaal uit zijn context gerukt. Het is niet dat ze tegen EDM zijn, ze zijn gewoon geen fan van overvolle, gecommercialiseerde en dure festivals. Hieronder kan u een panelgesprek zien tussen verschillende kopstukken uit de dancewereld tijdens International Music Summit 2013. Shelly Finkel van SFX maakt ook weer deel uit van deze discussie 'Maakt de Amerikaanse stijl van business de dancewereld kapot?'.

Daarnaast is het ook hommeles in enkele van de bedrijven die Sillerman heeft aangeschaft. Het personeel van ID&T kreeg tot aan de overname hun lunch, ondertussen moeten ze ervoor bonnetjes kopen van €3. Ook bij Beatport is de situatie zeker niet rooskleurig. SFX kocht het bedrijf voor een slordige €36,5 miljoen in februari 2013. Onder het personeel vond er sindsdien een waar bloedbad plaats. Beatport is dan ook niet het meest winstgevende bedrijf vanuit business-perspectief, in 2012 konden ze rekenen op een verlies van €1,5 miljoen. Na de overname door SFX waren het nog steeds rode cijfers in het derde kwartaal van 2013. Het ging toen nog om een verlies van €730.000. Toeval of niet, vorige week stapte ook Matthew Adell, CEO van Beatport, op.

Maar overschat SFX de potentiële groei van de elektronische muziekfestivals niet een beetje? De winstverwachting van SFX kunnen we bestempelen als zeer optimisch. Als we bijvoobreeld kijken naar hun belangrijkste concurrent Live Nation. Ook Live Nation heeft problemen om rendabel te zijn en winst te maken met het hele evenementengebeuren. De afgelopen vijf jaar leed het bedrijf een operationeel verlies van zo'n €300 miljoen. Hun voortbestaan is vooral te danken aan leningen t.w.v. €700 miljoen.

De voorbije jaren schoten de dancefestivals als wortels uit de grond. Onze generatie geeft maar al te graag zijn zuurverdiende centjes uit aan dit soort festivals. Al verwachten ze wel dat tikkeltje extra, kijk maar naar Tomorrowland. Al blijft de vraag of dit blijft duren. Blijven mensen zin hebben in die overvolle dancefestivals die elk jaar duurder en duurder worden? Alleen de tijd zal dat uitwijzen. Tot dan zal SFX Entertainment de dancewereld blijven domineren.

Hier nog even een lijstje van wat SFX momenteel bezit. Het lijkt lang, maar er komt een einde aan, na lang scrollen. 

Festivals & promotors

ID&T

•  Dirty Dutch
•  Energy (tot 2011 bekend als Trance Energy)
•  Welcome to the Future
•  Mystery Land
•  Tomorrowland
•  Indian Summer Festival
•  Sensation
•  Black
•  het vroegere Thunderdome

Disco productions

• Disco Donnie Presents

Huka Entertainment

• Hangout Festival

Life in Color

• Life in Color Festival

Miami Marketing Group

• LIV Nightclub
• LIV Sun Life Stadium
• STORY

i-Motion

• Nature One
• Mayday Festival
• Ruhr-in-Love

Made Event

• Electric Zoo

Totem OneLove Group

• Stereosonic
• Creamfields Australia
• Outrage Festival
• Solar Music

Q-dance

• Qlimax
• qult
• X-QLUSIVE
• DEFQON.1
• Q-BASE
• QAPITAL
• FREAQSHOW

B2S

• Decibel Outdoor Festival
• Hard Bass
• Thrillogy
• Pussy Lounge
• Knock Out!
• Loudness
• Hardcore4life
• Euphoria
• back2school
• Project Hardcore
• Darkness4life
• Reactor
• UP!
• Drop the Bass
• Refuse
• Remember

React presents

• Summer Set Music & Camping Festival
• Spring Awakening Music Festival
• ClubTix
• West Loop Management (eigenaar Amerikaanse clubThe Mid)

Rock in Rio

Overige

Beatport - online muziekwinkel

Paylogic - kaartverkoop voor evenementen

Flavorus - go-to ticketing voor evenementen

TMWRK Management - creatieve marketing voor artiesten

The Meta Agency - visual marketing

Arc90 - designerplatform

FameHouse - digital marketing agency

Learned Evolution - digital branding and (social) marketing agency

Tunezy  - een platform waar artiesten dichter bij hun fans kunnen komen

Perryscope Productions - merchandising & licensing

Vorige week dook het nieuws op dat online muziekdienst SoundCloud op het punt staat een akkoord te sluiten met enkele van 's werelds grootste platenmaatschappijen: Universal Music Group, Sony Music Entertainment en Warner Music Group. Deze labels zouden volgens verschillende bronnen elk een aandeel van 3 tot 5 procent krijgen bij het bijzonder populaire bedrijf. 

Alex Ljung, oprichter van het label met het oranje wolkje, werkte het hele idee van een online muziekdplatform uit in Stockholm en vestigde zich vervolgens in 2007 in Berlijn. SoundCloud onplooide zich in enkele jaren tijd tot een van de meest succesvolle muziekwebsites van het moment met maandelijks meer dan 250 miljoen bezoekers. Oorspronkelijk was SoundCloud bedacht om muzikanten en producers de kans te geven hun nummers wereldwijd met elkaar te delen, maar dit idee werd verbreed naar het creëren van een website waar muziek kan worden gepubliceerd voor ieder publiek.

Ondanks de populariteit en de snelle groei, blijft de omzet van SoundCloud echter beperkt. Om muziek online te zetten op hun platform, moeten gebruikers namelijk niets betalen. Alleen wanneer ze meer dan twee uur aan audio per maand uploaden, wordt een som aangerekend. Advertenties zijn daarom alvast een eerste hulpmiddel om meer inkomsten binnnen te halen. De theoretische waarde van het bedrijf werd recentelijk nochtans geschat op 490 miljoen euro. Vorig jaar haalde het bedrijf via een investeringsronde nog 42 miljoen euro binnen.

Sinds het ontstaan van SoundCloud onstonden regelmatig discussies en onduidelijkheden in verband met het copyright bij het publiceren van muziek. Zo kan Universal bijvoorbeeld tot op vandaag muziek verwijderen van SoundCloud wanneer zij vinden dat dit materiaal niet in overeenstemming is met hun regels rond auteursrechten. Om deze reden zouden de drie grote labels, de 'big three' aandelen krijgen binnen het Duitse bedrijf, namelijk dat zij in ruil voor de inspraak geen rechtszaak meer zouden aanspannen tegen hun diensten. Deze drie labels zouden volgens verschillende bronnen elk een aandeel van 3 tot 5 procent krijgen bij het bijzonder populaire bedrijf. 

De majors hebben in het verleden ook al geïnvesteerd in diverse aandelen van (online) muziekdiensten:

• Universal Music had een aandeel van 14% in Beats Electronics LLC voordat Apple het inlijfde. Jimmy Iovine, topman bij Universal, is trouwens medeoprichter van Beats. Universal heeft eveneens een aandeel van 5% in Spotify en een aandeel van 47% in muziek- en videodienst Vevo LLC.
• Warner Music had/heeft eveneens aandelen van Spotify en Beats in bezit.
• Verschillende labels hadden ook een aandeel in YouTube voordat Google in 2006 het medium opkocht.

Vooral dj's kunnen veel last erdoor ervaren, omwille van het feit dat bepaalde labels zonder verdere uitleg materiaal van SoundCloud halen. Denk maar aan mixtapes waarvan dan soms een heel stuk wordt verwijderd of geweigerd bij upload. Het gegeven dat er nu een verdere samenwerking zou komen tussen SoundCloud en de 'big three', veroorzaakt dan ook vanuit verschillende hoeken kritiek, vooral vanuit de elektronische muziekwereld. Het 'einde van SoundCloud voor dj's' zou in zicht zijn volgens sommigen. Het meest vanzelfsprekende alternatief is Mixcloud, dat er op het eerste zicht nogal gelijkaardig uitziet, maar met een ander systeem van licenties werkt. Mixtapes kunnen op deze site bijvoorbeeld niet gedownload worden, wat wel mogelijk is via SoundCloud.

Enkele maanden terug waren er trouwens al geruchten dat Twitter interesse zou hebben gehad om SoundCloud over te nemen, maar beide partijen zouden niet tot een akkoord zijn gekomen.

Wat er nog allemaal staat te gebeuren met het SoundCloud, ook door ons een veel gebruikt en geliefd digitaal muziekplatform, zal afwachten zijn. We keep you posted! 

Over het reilen en zeilen van Belgische YouTube-muziekkanalen hoor je over het algemeen vrij weinig. Nochtans is het een booming medium om elektronische muziek te ontdekken. Wij vonden het eens tijd om enkele Belgische initatiefnemers op te zoeken voor een diepgaand gesprek. Voor onze eerste casus spreken we met Yannick Merckx van High On Tracks, of korter HOT. Hij nam het roer sinds kort over van Anthony Goedgeluck, die nu zijn geluk vindt in het professioneel basketbal. Na twee jaar HOT staat de YouTube-teller op 35.000 abonnees, wat ervoor zorgt dat ze na het Waalse Bassness, het tweede grootste YouTube-muziekkanaal zijn dat ons land momenteel kent. Tijd voor een interview dus!

FUZZ - Hoe is het bij High On Tracks allemaal begonnen?

Yannick Merckx:HOT (High On Tracks) is oorspronkelijk in het leven geroepen door Anthony Goetgeluck en dat als muziekblog op Blogger en Tumblr. We speelden in die tijd samen basketbal en dus kende ik hem vrij goed. Ik vond zijn muziekblog leuk en ben mee in zijn project gestapt. Sinds toen zijn we ook begonnen met het YouTube-kanaal, wat ons zowel succes als bijna-doodervaringen opleverde.

FUZZ - Hoezo, bijna-doodervaringen? 

YM: Wel, YouTube is een heel leuk medium omdat mensen jouw kanaal vinden zonder dat je ze moet pushen. Langs de andere kant kregen we heel vaak te maken met copright claims waardoor we in de moeilijkheden kwamen. Na het betalen van heel wat boetes en het plegen van heel wat telefoontjes is het nu toch terug in orde gekomen. Maar helaas niet voor lang want YouTube gaat hoogstwaarschijnlijk een nieuw beleid voeren dat het uploaden van muziek door onafhankelijke artiesten en derden onmogelijk maakt. Dit zou m.a.w. het einde betekenen voor heel wat kanalen. 

FUZZ - Heb je momenteel een alternatief?

FUZZ - Dat was meteen mijn volgende vraag. Hou jij er iets aan over? 

In het tweede hoofdstuk van deze reeks interviews laten wij het gezicht zien dat achter het roer staat van Belgisch YouTube-muziekkanaal The Second Choice. Kamill Cosemans is 19 lentes jong en komt uit het Gentse. Naast zijn studie als beeldend kunstenaar houdt hij zich ook bezig met het onderhouden van een muziekkanaal. Na amper één jaar heeft hij bijna 10.000 geabonneerden, wat een mooie reden is om een leuke babbel te hebben met deze knaap.

FUZZ - Hoe is het allemaal begonnen? 

Kamill Cosemans: Awel, ik was altijd al bekend bij mijn vrienden als iemand die veel goede en nieuwe muziek had. Ik werd ook vaak gevraagd om hun USB-stick te vullen. Uiteindelijk wou ik mijn passie voor goede muziek delen met meer mensen dan alleen maar mijn vrienden. Zo ben ik dan eigenlijk op YouTube uitgekomen. Ik ben er dus eigenlijk heel onwetend aan begonnen, niet beseffende dat zoiets zou kunnen uitgroeien tot wat het nu is. 

FUZZ - Steek je veel tijd in het beheren van jouw YouTube-kanaal? 

KC: Euhm ja, ik zoek vooral nummers op SoundCloud. Als je ingaat op alle e-mails die je dagelijks krijgt, en ik krijg er al een tiental per dag, dan ben je toch 2 à 3 uur per dag bezig met zo een kanaal, denk ik. 

FUZZ - Hou je er zelf ook iets aan over?

KC: Ik hou daar wel iets aan over. Wat ik meestal wel doe is dat bedrag gewoon herinvesteren in stickers en nu ook in T-shirts. Wel even nuanceren, met de grootte van mijn muziekkanaal is dat niet echt veel natuurlijk. 

FUZZ - Nooit gedacht om er een feestconcept rond op te richten?

KC: Ik ben eigenlijk ook een beetje bezig in de evenementenwereld, maat dat is een ander concept en onder een andere naam. Het staat ook nog maar in kinderschoenen, dus dat zal ook eerder iets voor 2015 zijn. Wel heb ik een handje vol vrienden die zich bezighouden met het organiseren van feesten. Er zijn nog andere opportuniteiten geweest, maar ik heb er momenteel wat te weinig tijd voor. 

FUZZ - Krijg jij te maken met copyright claims van YouTube? 

KC: Neen, ik heb daar eigenlijk nooit problemen mee gehad. Wel heb ik die Changes van FAUL gehad. Dat nummer is eerst gratis weggegeven, waardoor labels contact opnamen met de artiest om hen te signen. Vervolgens gingen die labels uiteraard hun rechten opeisen aan de kanalen die dat nummer online haddeen staan. Uiteraard kan je altijd een e-mail sturen om jezelf te verdedigen. En ik denk dat als je echt wil dat die claim verwijderd wordt, dat het je ook lukt. 

FUZZ - YouTube is van plan een nieuw beleid te voeren waardoor veel muziekkanalen op de rand van de afgrond staan. Heb jij een alternatief?

KC: Dat is het eerste wat ik ervan hoor. Waarschijnlijk omdat ik er momenteel wat minder mee bezig ben. Ik zou, denk ik, overgaan op SoundCloud en me meer focussen op tapes en beatmixes. Maar uiteindelijk gaat het niet om het medium, maar om de muziek. Ik maak me er dus niet al te druk om. Het maakt me ook niet uit dat ik dan de inkomsten uit YouTube verlies want het draait me totaal niet om geld. 

FUZZ - Er is veel heisa geweest rond het vertonen van vrouwelijk schoon op de afbeelding van YouTube-filmpjes als goedkope marketing-truc. Wat vind jij daarvan als beeldend kunstenaar? 

KC: Bij mij gaat het vooral om de artistieke kant van de foto's. ik vind het belangrijk dat een foto zowel bij het nummer als bij de algemene vibe van het kanaal past. Meestal zijn dat landschappen of mooi bewerkte foto's. Soms is daar inderdaad wat vrouwelijk schoon bij, maar veel minder expliciet dan bij Majestic of The Sound You Need. 

FUZZ - Heb je voor alle foto's toestemming? 

KC: Je moet inderdaad voor alle foto's toestemming vragen, maar om eerlijk te zijn is dat niet zo bij elke foto op mijn kanaal, omdat het me vaak gewoon niet lukt. Wel hou ik me aan een beperkt aantal, een vijf tot tiental fotografen waar ik foto's van gebruik. Ik ga daar dan ook niet buiten, gewoon om het risico te beperken. 

FUZZ - Stel ik wil morgen een YouTube-muziekkanaal oprichten. Waar moet ik op letten? 

KC: Ik merk dat de groei van YouTube-kanalen vooral gericht is op de hoeveelheid muziek die je uploadt. Iemand die elke dag nieuwe muziek brengt, groeit enorm veel sneller dan iemand die drie keer in de week met een nieuw nummer komt. En het is uiteraard ook belangrijk om vernieuwend uit de hoek te komen en dus ervoor te zorgen dat je fans onder de indruk blijven. 

FUZZ - Het gaat dus meer om kwantiteit dan om kwaliteit?

KC: Het is een heel spijtige gang van zaken. Ik vind persoonlijk kwaliteit veel belangrijker, en dat is bij mij ook zo. Er zijn kanalen die gelijktijdig met mij begonnen zijn die al de meer commerciële nummers van grote spelers uploaden om strikes te halen. Die zijn nu twee tot drie keer zo groot als mij. Maar het blijft een commerciële wereld, dus het is nu eenmaal zo. 

FUZZ - Favoriete en minst favoriete artiest op dit moment?

KC: Goh, dat is een moeilijke vraag. Momenteel ben ik enorme fan van het Amerikaanse Penthouse Penthouse. Mijn minst favoriete artiest moet wel Martin Garrix zijn. 

FUZZ - Moeten wij een bepaald, Belgisch jong talent in het oog houden? 

KC (aarzelt): Polar Youth, dat Belgisch meisje dat nu aan het exploderen is. Die is echt goed. Ik ken ze al heel lang, en ben er rots van overtuigd dat ze het gaat maken. 

FUZZ - Bedankt, Kamill!

Voor onze voorlaatste passage van deze reeks interviews reizen we naar het Oost-Vlaamse Waasmunster voor een frisse babbel met Mish de Munter. Ook hij is net zoals Kamill Cosemans uit ons vorig interview maar 19 lentes jong. Naast zijn dj-carrière houdt hij zich nu al een jaar bezig met Mellow Uploads, een succesvol YouTube-kanaal dat vandaag een nieuwe mijlpaal van 20 000 volgers in de grond kan slaan. Wij vonden het dus dringend tijd om deze jongeheer beter te leren kennen.

FUZZ - Hoe is de bal voor jou aan het rollen gegaan?

Mish de Munter: Ik ben als dj eigenlijk begonnen onder de naam Michael Amani, waarmee ik de meer hardere stijlen binnen het housespectrum breng. Langs de andere kant luister ik ook heel graag naar rustigere dingen. Als uitlaatklep ben ik daarom een YouTube-kanaal begonnen samen met een vriend van mij. Toen hij het project verliet, twijfelde ik of ik er nog mee verder zou gaan, want alleen is ook maar alleen. Toen heb ik de beslissing genomen om er toch mee door te gaan, en nu staan we alweer een jaar verder. 

FUZZ - Als ik dat zo hoor ben jij best veel met muziek bezig. Steek je veel tijd in het beheren van je kanaal?

MM: Goh, dat valt al bij al heel goed mee. Ik ben ook dj, dus het zoeken naar platen is een routinetaak. Ik post ook niet zo heel veel, want voor mij blijft kwaiteit belangrijker dan kwantiteit. Ook hecht ik er veel belang aan dat ik de artiest die ik post sowieso persoonlijk aanspreek op Facebook of, indien het een Belgische artiest is, ook in het echt ontmoet. Ik verkies dus een persoonlijke aanpak. 

FUZZ - De vorige kanaalbeheerders die we spraken hadden vaak last van copyright claims. Jij ook?

MM: (lacht) Ja, daar heb ik in het begin ook heel wat last mee gehad. Toen ik begon, gooide ik maar dingen online zonder erbij na te denken. Neem bijvoorbeeld een populaire plaat van Flume waar zeer veel copyright bij komt kijken. Nu, ik heb die claims goed aangepakt waardoor die problemen nu ook van de baan zijn. 

FUZZ - Ben je het dan anders beginnen aanpakken? 

MM: Tegenwoordig post ik gewoon artiesten die minder bekend zijn, maar in mijn ogen ondergewaardeerd zijn. Dat is ook het basisprincipe van een muziekkanaal op YouTube. Het gaat om de passie voor de artiest en zijn muziek, terwijl heel wat kanalen een copyright risico nemen en vaak heel veel plays op hun teller hebben staan. Wat ik wel moet zeggen: er zijn artiesten bij die ik bijvoorbeeld helemaal in het begin van hun carrière post op Mellow Uploads. Maar als ik achteraf vraag om een guestmix te maken voor het kanaal, dat ze zeggen 'oei nee dat zal niet gaan'. Dat vind ik dan wel stank voor dank. 

FUZZ - Heb je een alternatief voor het nieuwe YouTube-beleid dat er dreigt aan te komen? 

MM: Uhm, ik denk dat ik dan overschakel op SoundCloud. Hoewel. This Song Is Sick is een pionierskanaal op SoundCloud dat in het begin een 600.000 volgers had. Dat is helemaal in elkaar gestort door copyright claims. Ze zijn dan overgeschakeld op een website en hebben nu ongeveer 20.000 abonnees. Ondertussen is alles weer goed gekomen en leeft This Song Is Sick weer verder op SoundCloud. Ik wil maar zeggen dat zowat elk medium een streng beleid voert. Bovendien is SoundCloud visueel niet zo interessant. Het klinkt onnozel, maar het visuele is heel belangrijk. Als de kleuren en de compositie juist zitten, blijven mensen langer hangen.

FUZZ - Eigenlijk zeg je dat er geen alternatief is? 

MM: Ik ben er wel van overtuigd dat er een medium is of zal komen dat ons in stand gaat houden. Veel YouTube-muziekkanalen hebben trouwens ook een fanbase op Facebook, dat zijn wel vaak niet zo heel veel fans, maar het is een robuste basis. 

FUZZ: Haal je geld uit je kanaal?

MM: Ik verdien er wel wat aan, maar dat gebruik ik dan vooral om terug te investeren in het concept. En eigenlijk vooral om een reserve aan te leggen voor moest het ooit flagrant foutlopen met copyrights. 

FUZZ - Nog niet gedacht aan het geven van een feest?

MM: Neen, niet echt. De muziek op mijn kanaal nodigt ook niet echt uit om compleet uit de bol te gaan. Maar ik vind dat ook niet belangrijk. Mellow Uploads gebruikt YouTube als medium en iedereen kan en mag er naartoe komen om te genieten van mijn muzikale visie. Meer moet dat niet zijn vind ik. 

FUZZ - Ken je een talent dat we in het oog moeten houden? 

MM: Sam Gellaitry. Ik passeerde drie maanden geleden op zijn SoundCloud waarop een tiental slecht gemasterde nummers stonden. Ik vond hem goed en ben met hem aan de praat geraakt op Facebook. Vervolgens vroeg ik hem of hij geen nieuw nummertje kon maken om op mijn kanaal te zetten. Hij vond dat goed, maar een paar dagen later is hij ontploft - enfin, niet letterlijk - omdat Stwo zijn muziek had gedeeld. Toen is Soulection erop gevlogen en was Sam Gellaitry vertrokken. Echt een aanrader om eens te beluisteren:

FUZZ - Bedankt Mish!

Voor ons laatste hoofdstuk over populaire, Belgische YouTube-muziekkanalen steken we de taalgrens over en gaan we op bezoek bij Bassness Music. Bassness is het grootste YouTube-muziekkanaal rond elektronische muziek dat België rijk is. Met hun 62.000 volgers weten Benoit Dal, Jerome Dormal en Cédric Leloux uit Charleroi duidelijk waar ze mee bezig zijn. Tijd dus om hen een aantal vragen te stellen.

FUZZ - Hoe is het bij Bassness allemaal begonnen?

Bassness: Op een nacht waren we, in een redelijk beschonken toestand, aan het praten over de evolutie van muziek en haar ondersteunende media. Het werd ons duidelijk dat elk genre wel haar trendsettend YouTube-muziekkanaal heeft. Zo werd drum & bass en dubstep in die tijd vooral de wereld in gestuurd via het populaire UKF-channel. Wij wilden eigenlijk hetzelfde doen, maar dan binnen het genre deep house. Zo is Bassness eigenlijk ontstaan.

FUZZ - Steken jullie veel tijd in het YouTube-kanaal?

Bassness: Jazeker. Het zou zelfs een full-time job kunnen zijn. Helaas is het kanaal niet winstgevend genoeg om ervan te leven. Het grootste deel van onze tijd wordt besteed aan mailen. Om copyright claims te vermijden, proberen we voor alle nummers die we posten de rechten te krijgen. En dat heen en weer communiceren met labels en artiesten kost zeer veel tijd. Dan zwijgen we nog over de e-mails die we krijgen van onafhankelijke artiesten die we nooit allemaal gelezen en beluisterd krijgen, wat we natuurlijk heel spijtig vinden. Daarnaast spenderen we ook veel tijd aan het zoeken naar nieuwe talenten en het nadenken over nieuwe concepten en visuals. Het is niet altijd eenvoudig om ons privéleven te combineren met het onderhouden van het kanaal.

FUZZ - Waar denk je dat jullie succes vooral aan te wijten is?

Bassness: Ik denk dat we gewoon, zoals het wel vaker is, op het juiste moment op de juiste plaats aanwezig waren. We begonnen net met ons kanaal toen deep house de charts beklom met artiesten zoals Dusky en Gorgon City. Maar ik denk dat we het met ons drieën ook gewoon goed doen. Met onze typische selectie die zich focust op een combinatie van orgel sounds en een analoge bas hebben we een heel specifiek handelsmerk. En dat blijkt te werken. Daarnaast hebben we onze eigen stijl van visuals. We wilden niet, zoals heel veel andere channels dat wel doen, focussen op vrouwelijk schoon of landschappen. We hebben een eigen grafisch ontwerp dat ons kan onderscheiden van andere kanalen. 

FUZZ - YouTube is van plan een nieuw beleid te voeren waardoor veel muziekkanalen op de rand van de afgrond staan. Hebben jullie een alternatief?

Bassness: We zijn er ons wel van bewust dat die dag gaat komen. Wel hebben we er nog niet over nagedacht hoe we die transitie gaan aanpakken. We kunnen nu al zeggen dat het dramatisch kan eindigen. We proberen in ieder geval onze Facebook -en SoundCloud-accounts verder uit te breiden, hoewel het eigenlijk geen echte alternatieven zijn. SoundCloud is natuurlijk een alternatief, al zijn zij ook vrij streng aan het worden. Bovendien is SoundCloud ook gewoon minder aantrekkelijk. 

FUZZ - Verdienen jullie, als grootste, Belgische YouTube-muziekkanaal, veel geld? 

Bassness: Het kanaal genereert op dit moment niet echt veel geld. De kleine bedragen die toch binnenkomen worden terug geïnvesteerd in goodies en het geven van feestjes. Zo gaven we op 14 oktober een heel leuk feest in de Rockerill in Charleroi.

FUZZ - Kunnen jullie ons een jong talentje aanraden? 

Bassness: We vinden de nineties sound van de Britse producer Endor echt heel goed. Moet je zeker eens naar luisteren. We boekten hem trouwens op ons feestje in de Rockerill. Heel interessante kerel die veel meer aandacht verdient. 

FUZZ - Wat is jullie favoriete artiest? 

Bassness: Zonder twijfel Gorgon City! We volgen hen al sinds het prille begin waardoor ze een grote invloed hadden op onze muzikale richting voor Bassness Music. Fantastische artiesten.

FUZZ - Een iets minder aangename vraag: welke artiest vinden jullie echt maar niks?

Bassness: Er is niemand in het bijzonder die we niet leuk vinden. Wel geraken we geïrriteerd door de aanhoudende commercialisering van de EDM-wereld. Marketing is belangrijker dan artistieke eigenheid, en dat is zorgwekkend. Bandwerk hoort niet thuis in de muziekwereld. De definitie van kunst is toch het produceren van iets dat op één of andere manier origineel is?

FUZZ - Bedankt, jongens!